Информация

Mak_Sim аватар

Компания Comedy Club стала владельцем 74% производителя сериалов 7 Art

Продюсер Артур Джанибекян консолидирует все свои телевизионные проекты на Comedy Club Production. Теперь ей принадлежит 74% компании 7 Art, производящей для канала ТНТ сериалы "Универ" и "Интерны". Ранее господин Джанибекян и Гарик Мартиросян напрямую владели только 51% 7 Art. Сделка, в рамках которой производитель ситкомов, как утверждают в Comedy Club, был оценен в $58,1 млн, усиливает зависимость ТНТ от одного поставщика контента.

Вверх
Никто ещё не голосовал
Mak_Sim аватар

"Теория Большого взрыва" на СТС

В личном блоге Вячеслава Муругова (генерального директора телеканала СТС) найдено это:

"Для всех кто интересовался западными сериалами на СТС с радостью сообщаю, что в новом сезоне на канале СТС мы покажем свежий улетный американский ситком последних лет "Теорию большого взрыва"!! Впервые на нашем телевидении с голосами актеров из "Даешь молодежь"!"

Что же, можно только порадоваться за СТС. Надеюсь, что они не сильно напортачат с переводом и озвучкой. Жаль, что они не смогли использовать столь популярную в сети версию перевода "Теории Большого взрыва" от "Кураж-Бомбей", но всё равно, это сильный ход.

Посмотрим, что скажут зрители и какой будет рейтинг.

В любом случае, обидно, что этот сериал  будет идти не на ТНТ.

Вверх
Отметок "нравится": 6052
Mak_Sim аватар

Формула успешного кино

Кино – большая индустрия, а порядка в ней нет. Судите сами: в мире производится 4000 фильмов в год, и только в Штатах на билеты тратится $9 млрд, но продюсеры до сих пор зачастую отбирают перспективные сценарии по старинке, доверяясь интуиции, опыту. В результате, окупаемость инвестиций в фильм колеблется от -96,7% до 677% с медианным значением -27,2%. Кто-то скажет, что результат взаимодействия таких тонких материй, как сценарий и мозг зрителя, нельзя вычислить математически. Но ведь мозг человека, берущего кредит в банке, это тоже сложная штука. Однако банкиры давно научились применять скоринг и разрабатывать эффективные анкеты для заемщиков. Значит, что-то подобное можно применить и в киноиндустрии.

Вверх
Отметок "нравится": 5252

Законы композиции на экране

А. Каминский

ВВЕДЕНИЕ

Слово «композиция» происходит от латинского composition, обозначающего «сочинение, сопоставление, соединение, связь». В искусстве это слово означает соединение, сочетание отдельных компонентов в единое целое. Ключевое слово здесь – «единое». Разваливающаяся композиция как раз и приводит к нарушению целостности, «лоскутности» всей вещи.

Вверх
Никто ещё не голосовал
Mak_Sim аватар

Рекламу на ТВ пропускает шесть из семи телезрителей

86 процентов телезрителей пропускают рекламные блоки. Такие данные получила исследовательская компания YouGov, проведя онлайн-опрос среди 4199 респондентов, пишет The Guardian.

Тем не менее 52 процента респондентов отметили, что именно телевизионная реклама является самой запоминаемой. 10 процентов опрошенных считают, что лучше всего помнят рекламу из газет. Только 2 процента запоминают рекламные видеоролики в интернете.

Вверх
Отметок "нравится": 4581

Фантазия: Способы проверки

А. Каминский

Для того, чтобы узнать, на правильном ли мы пути, нет ли у нас «обольщения» героем, материалом, собственным гениальным замыслом, существуют способы проверки:

СПОСОБ ПРОВЕРКИ

Вверх
Отметок "нравится": 2542

Фантазия: Способы пробуждения

А. Каминский

Значение фантазии для создания любого произведения, в том числе и экранного, доказывать нет смысла, как любую очевидность. И нужна она не только игровикам, но и документалистам, информационщикам, публицистам… Без нее не создать ни оригинального замысла, ни интересной формы, а значит и зрителю нечего будет смотреть, ничего его не привлечет в экранном зрелище. Фантазия, т.е. способность находить нетривиальные решения стандартным задачам, которые в основном и приходится решать на ТВ – тот хлеб, за который, как говориться, нам деньги платят. Ведь даже в информации автор, умеющий найти нестандартное, интересное решение, имеет на порядок больше шансов быть замеченным и зрителями, и руководством студии – со всеми вытекающими последствиями.

Вверх
Никто ещё не голосовал

Основы операторского мастерства. Часть 2. Экспозиция, динамический диапазон, баланс белого и "зебра"

Александр Черный

Продолжаю серию статей по операторскому мастерству для заинтересованных в постановочной операторской работе для короткого метра. В этот раз мы обсудим базовые оптические законы и техники, которые необходимо понимать каждому оператору. Люди с фотографическим бэкграундом могут мельком пробежать статью об экспозиции, но им будет полезно прочитать про работу выдержки в видео и, пожалуй, о "зебре".


II. Технические аспекты съемки

A. Как “видит” камера - динамический диапазон

Камера фиксирует окружающую действительность не так, как ее видит человеческий глаз. В чем основная разница? В количестве различаемых оттенков света от самого темного до самого светлого. Здесь мы приходим к понятию “динамический диапазон”. Это разница между самым светлым и самым темным участком изображения, которые может зафиксировать камера. По сути, это разрешающая способность камеры по контрасту воспринимаемого света. У нашего глаза динамический диапазон гораздо больше, чем у любой видеокамеры (природа постаралась, ведь от зрения зависит наша жизнь, а от качества съемки зависит разве что жизнь оператора Smile ). Это означает, что при сильном контрастном освещении мы способны видеть как детали, освещенные максимально ярким светом, так и детали в глубоких тенях. Диапазон контрастности, видимый человеческим глазом, по различным оценкам колеблется от 800:1 до 1200:1, в то время как фиксируемый пленкой - примерно 100:1, видео - 40:1.

Вверх
Никто ещё не голосовал

Основы операторского мастерства. Часть 1. Выбор камеры.

Александр Черный

Недавно мой знакомый попросил меня прочитать лекцию по операторскому мастерству в Днепропетровске в рамках цикла семинаров "Как снять короткометражку". Я честно пытался вырваться в Днепр, но это оказалось невозможным. Тогда он попросил меня написать эту лекцию, на что я ответил согласием и засел на днях. Объем информации выходит немаленьким, но я надеюсь, что цикл подобных статей может ответить на большинство вопросов начинающих операторов, желающих снимать кино на низком бюджете.

Сегодня размещаю первую часть - "Выбор камеры". Основная ее целевая аудитория - люди, которые хотят снимать постановочную художественную съемку, но многие вещи будут интересны и операторам других специализаций. В ней я коснулся классификации камер, значения размера сенсора, светочувствительности, частоты кадров и чересстрочки/прогрессива, удобства работы и доступности. Любые комментарии, исправления и пожелания приветствуются.

Вверх
Отметок "нравится": 2853

Волновая природа восприятия информации

А. Каминский

Человеческое восприятие работает по определенным законам. Оно не линейно, как магнитофонная запись, а, как говорят физики, имеет волновую природу. Внимание в течение некоторого времени нарастает, достигает своего пика и идет на спад. Скорость его нарастания зависит от важности для зрителя информации и агрессивности ее подачи, а так же от темперамента и социальной принадлежности, которая сказывается на культуре, а значит и на уровне умственных, эмоциональных, энергетических, временных и прочих затрат для восприятия сложных визуальных образов. После спада внимания наступает период релаксации (восстановления) внимания, во время которой происходит резкий спад скорости и количества возможного восприятия символов, а затем цикл повторяется.

Вверх
Никто ещё не голосовал
RSS-материал