Практические решения построения видеоряда. Практика любителя.
- Войдите на сайт для отправки комментариев
Помоему очень актуальный вопрос.... Нигде не видел ничего подобного для обсуждения.. На некоторых форумах пытался сделать нечто подобное, но "моё" обсуждали, а "своё" - стеснялись... )))
Я хочу что б здесь мы вместе решали задачи "построения видеоряда".
Например:
Стоит задача снять церковь, торговый центр, рынок и т.д. "Сколько" кадров-планов для этого "достаточно"? Каких?
или стоит задача нарисовать кадроплан к минисюжету.... ну скажем... Сидит не молодой уже мужчина в городе на лавочке и кого-то ждёт... "Кто-то" - сильно опаздывает... и тот кто ждёт - очень волнуется... смотрит на часы, по сторонам... нервно крутит "что-то" в руках.... Как и в каких планах это снять - стоит задача... Ну и конечно как смонтировать... длина кадров - полагаю очень важна в нашем деле...
Смысл темы в том, что ЭТО не должно быть фильмом, а только ФРАЗОЙ в фильме (умных словей не знаю, звинямсс...).
Привет!
Задача "Что снять и как смонтировать" зависит от того, что выхотите сказать своим видеорядом. Думаю, самое простое решение - снимать и монтировать по рассказу или по описанию. И далее, если в результате просмотра смонтированного видео можно написать связный рассказ, значит задача выполнена.
Я, пожалуй, присоединюсь к Flint123.
Всё зависит от задачи и контекста.
Да, на заре кинематографа Эйзенштейном и прочими прогрессивными кинодеятелями разрабатывался эдакий универсальный киноязык. Дескать, можно создать алфавит - сборник планов, который бы объяснял всё.
Ставь, мол, их друг за другом и любая задача решена.
Затея провалилась, так как нет планов на все случаи жизни. К тому же, как оказалось, от их порядка в монтаже зависит и весь смысл сюжета.
Поэтому я предлагаю вам сформулировать задачу по-другому (киношному) - какие вы, как режиссёр (сценарист) ставите перед собой (сюжетом) цели? Определив цели, можно уже думать над средствами.
Да, еще, вспомнил одну штуку!
Очень рекомендую найти и посмотреть фильм Дзиги Вертова "Человек с киноаппаратом". В этой работе Дзига Вертов собрал столько идей и техник съёмки и монтажа, даже сейчас смотрится с огромным интересом.
Прежде чем начать, собственно, коммент...
Во-первых, спасибо вам за потраченные усилия.
Во-вторых, вы не против, что я поправил ваш пост, вставив плеер в тело сообщения? Там надо кнопку "HTML" жать и код с сайта в сообщения вставлять. С ю-туба проще работает, но с вимео только так.
Теперь по теме...
Прежде всего, хотелось бы ещё раз уточнить - какие цели вы перед собой ставили? Если это просто упражнение по композиции кадра и их монтажности, то всё весьма неплохо. Я бы только пару замечаний вставил про слишком частое неоправданное доминирование переднего плана и иногда не слишком чёткое движение камеры с трясучкой. Но это мелочи - а так всё ОК.
Если же ваша задача сделать "фразу", как вы писали вначале, то это вообще не фраза. Всё слишком длинно.
Если ваша задача была сделать нечто интересное "про лес", то я бы повторил свои советы, данные мною в статье "Несколько правил домашнего видео".
Если коротко, то как можно сделать лучше? Самый главные совет - снимать "историю". Кто-то (или что-то) обязательно должен делать что конкретное. Мне кажется, что вы инстинктивно так хотели сделать, но, почему-то, не решились. Зачем девушка пошла одна в лес? Какая у неё цель? У неё есть фотоаппарат! Пусть бы она приехала сделать несколько снимков. Ну, и вокруг этого и плясать. Ну, скажем, она лезет в лес - падает - не то! Потом ей ветка в лицо - опять не то. Ну и так далее... И нужный кадр в конце она находит, когда уже темнеет - это закат.
Это, конечно, тоже не Хичкок, но я привязывался к вашим рамкам и отталкивался от вашей идеи. Кстати, о Хичкоке, - можно было саспенса добавить... Ну, типа, она пугается, бежит куда-то, а потом... Ну ладно - это уже мои фантазии и я неуверен, что они в русле ваших мыслей.
Ага! То есть вы всё-таки хотите "историю"?! Я так и думал!
Ну, тогда давайте по-взрослому всё делать.
Начнём с формулировки общей задачи - брифа, если хотите. Ответим на вопрос - что мы делаем. Чтобы вам было понятней - в профессиональном мире это формулируется, например, так:
"Мы делаем передачу о людях и их судьбах. Пары расстаются, а мы их уговариваем встретится снова."
"Мы делаем фильм об отношениях отца и сына в постядерном мире. Отец пытается выжить, а сын хочет остаться человеком."
"Мы делаем клип об том, что парень хочет девушку, а она, на самом деле, лесбиянка."
"Мы делаем сюжет о трудностях посевной и о том, как мудрый руководитель решает проблемы на местах."
"Мы делаем рекламный ролик для туристов. У нас красиво и дёшево. Люди здесь веселятся - приезжайте к нам! "
А что ВЫ хотите сделать?
Не ВАША задача как личности, а ВАША задача как автора КОНКРЕТНОГО произведения.
Грамотная формулировка общей задачи (брифа) необходимое условие для создание даже самой малой законченной формы.
Это не тема, это другое.
Скажем, "любовь" - тема. А вот "Создание ролика о любви матери к сыну и о боязни разлуки" - это бриф.
Вы пока мелко мыслите. Поднимайтесь повыше! Потом будем снижаться и дойдём до съёмки и монтажа.
Я могу конечно и сам расписать историю, но, боюсь, что тогда мне не удастся объяснить в чём тут соль.
Вы сейчас работаете и оперируете понятиями на уровне "оператор-монтажёр". Они получают практически готовую историю от продюсера, сценариста и режиссёра. Если вы хотите научиться сами делать историю, то вам нужно научиться ходить с самого начала всей производственно-творческой цепочки. В противном случае вы сможете делать только "микро-истории". Я так называю, например, серии перебивок, чуть меняющих общий смысл. А это, как я понял, не совсем то, что вас интересует.
Начать с начала.
Сформулируйте общую задачу как произведения, так и свою как автора.
Вот мой очень старый монтаж - зарисовка, без раскадровок и сценария, просто под начитку
Насчёт смещения постов - измените их отображение на плоский список, если вам это неудобно. Сейчас у вас древовидный стоит, чтобы было видно кто и кому отвечает.
Что писать дальше... Я даже не знаю, что вы хотите от меня получить. Готовую идею? Сценарий? Раскадровку? Но, простите, это ВАШ фильм, а не мой. ;) Возможно, вы ставите перед собой слишком амбициозную задачу или неверно задали вопрос. Сейчас у нас, по моим ощущениям, разговор примерно такой:
Вы спросили у меня как сделать в гараже машину "Мерседес", я вам говорю, ну, давайте с теоретической механики начнём, а вы мне - не, это я не хочу. Вы мне говорите куда гайку вкручивать! ;)
Если вы хотите всего лишь совет по построению операторской мини-истории, то я вам скажу то же , что говорю операторам при ЛЮБОЙ съёмке - снимайте не один кадр, а законченное ДВИЖЕНИЕ. То есть его начало, кульминацию и финал.
Вот, пожалуй, всё, что я могу сказать сейчас. Если нужно больше - задавайте конкретные вопросы.
Ну хорошо - давайте попробуем ещё подробнее про общую задачу.
Разобью на более мелкие вопросы.
Вот, вы что-то хотите сделать. Это что-то...
1. Ролик, фильм, сюжет, сцену? Какой хронометраж? Законченное это что-то или часть чего-то большего (фильма, презентации, события)?
2. Кто это что-то будет смотреть и зачем? Родственники, друзья, знакомые, колеги?
3. Что (кого) вы хотите показать? Предмет, персонаж, событие, место?
4. Про что вы рассказываете? Вы кого-то учите, удивляете, демонстрируете?
Да, аккуратно и практично.
Общих планов маловато - трудно себе полностью локацию представить. Но, я так понял, что такой задачи перед вами не стояло. Это просто зарисовка под настроение.
Судя по всему, Glory пытается что-то большее сделать, но я, лично, пока не могу понять что именно.
Мне кажется, хороший монтаж можно сравнить с коробкой передач автомобиля - как в коробке все шестеренки разные, но объединены в один механизм и работают на одну идею, последовательно от шестеренки к шестеренке передаётся вращение, так и в монтаже какого-то видеоряда должна быть идея, передаваться от кадра к кадру, возможно, трансформироваться, на которую и будет работать все смонтированное видео. Если в коробке какая-то шестеренка лишится своих зубьев, она перестанет выполнять свою функцию и, соответственно, нарушится работа всего механизма. Так и в монтаже - поставишь неподходящий кадр, нарушишь законы восприятия и вся история развалится, станет неинтересной зрителю.
Интересное сравнение.
Но в русле разговора, я бы хотел обратить особое внимание, что на какой именно передаче ехать - зависит от общей задачи, поставленной автором. Поэтому нельзя сказать - какого именно размера нужна каждая шестерёнка и в какой последовательнности они должны передавать вращение. Всё зависит от задачи. А она зависит от автора или, если хотите, водителя.
Так, дело сдвинулось потихоньку.
Теперь - следующая стадия "Бюджет".
Проще говоря, это просто оценка ваших возможностей как автора.
От этого зависит материальное воплощение вашей основной идеи.
1. Сколько времени вы можете потратить на всё это?
2. Какая у вас техника? Видео, аудио, компьютер, софт?
3. Где вы можете снимать? Какие у вас могут быть локации?
4. Участники. Что они могут показать, сказать?
5. Что вы умеете как автор? Эффекты, приёмы (сценарные ходы, съёмка и монтаж).
6. Где вы будете это размещать?
Да, уже кое-что.
Это всё надо записать и, при написании сценария и раскадровки, сверяться с каждым пунктом.
Единственное, что плохо - вы очень широко трактуете творческие возможности участников процесса.
То есть, понятно, что у вас получается не игровой фильм, а, скорее, документальный. Но, например, кто-то будет что-то говорить за кадром? Могут ли участники говорить "от себя"? Могут ли они произносить ваш текст?
Ну, в общем, попробуйте перейти к, собственно, сценарию.
Первый этап создания - сценарный план (в нашем случае, его можно условно назвать синопсисом).
Любой видеоряд подчиняется простейшей драматургической логике. Проще говоря, у него есть три точки (акта, если хотите) - вход, действие, выход.
У вашего ролика целиком должен быть вход, где задаётся локация и персонажи. Потом действие - то, что персонажи делают в локации, и выход - т.е., действие должно быть закончено. Локация и персонажи вам уже известны. Теперь - что они могут делать? Ну, например, самый общий ответ на ролик с бассейном "плавать". Хорошо, а ещё что? Там же должен быть какой-то набор действий.
Решив это, вы сможете разбить действие на более мелкие фрагменты, у которых тоже будет свой вход, локальное действие и выход.
Хорошо. Тем более, что бассейн - проще. Один персонаж - одна локация.
Давайте, пишите.
Только не надо сразу готовый сценарий. Давайте пока сценарный план.
Да, это не то...
Во-первых, вы уже влезли "внутрь", а сначала надо представить общие элементы.
Ну, то есть, если мы строим, скажем, дом, то что есть в доме? Окна, двери, потолок и т.п. Не надо сразу писать, что окна открываются внутрь, имеют форточку и покрашены белым.
А во-вторых, нам сейчас нужны "кирпичики-действия", чётко связанные с той общей идеей, которую вы уже сами написали. А сейчас у вас противоречие.
У вас документальный ролик должен получиться, а вы тут постановку мутите. Да и про соревнование вы ничего не писали!
Если хотите соревнование - пишите всё заново сначала. Там другие задачи будут. Вы же сами писали про "веселье"? Соревнование - это не весело, а трудно. Там слёзы бывают, а не смех.
Почитать как следовать собственному плану?
Вы сами план и идею составляли. Я специально ничего сам не фантазировал, чтобы всё было как и в реальности делается.
Чтобы вы, как автор, реальное место действия, хотя бы, представили, персонажей. А вы оказывается "гадаете на кофейной гуще", причём то так, то эдак...
Вы же сами практику просили?! По теории у меня на сайте всё есть - читайте в разделе сценариев.
Образец? Нет готового образца на все случаи жизни. Ваш случай я не знаю - в вашем бассейне я не был и с дочерью не знаком. Вы требуете от меня сценарий и раскадровку, ну что же - нанимайте меня, я съезжу на место, поговорю с вами, как с заказчиком, составлю техзадание, сделаю бриф, встречусь с героями, изучу место действия, посмотрю свет, прикину как камеры ставить... Это большая, а потому и дорого оплачиваемая работа.
Пожалуйста.
Ссылку удалил.
- Войдите на сайт для отправки комментариев
Это всё хорошо, только "практики" здесь нету... )))