Двадцать малоизвестных фактов о первых кинофильмах

Mak_Sim аватар

Источник:  Жорж Садуль, «Всеобщая история кино»

  1. Весь кинематограф построен на принципе персистенции (инерции зрения) —  способности глаза соединять в одно целое быстро сменяющиеся изображения.  
    Первый исследователь этого физического явления был бельгийский физик Жозеф Плато.
    В 1829 году  он поставил на себе опыт, смотря 25 секунд  на солнце до полной потери зрения.  Через несколько дней зрение вернулось к учёному и он продолжил эксперименты.

    Через 13 лет Жозеф слепнет окончательно, но успевает изобрести фенакистископ (стробоскоп).  Это был прибор, показывающий быстро сменяющиеся изображения,  которые зритель воспринимал как движущиеся фигуры. Этот оптический обман лежит в основе любого фильма.  


  2. Первый в истории публичный сеанс живой фотографии  произошёл в 1870 году.  Генри Ренно Хейл из Колумбуса (штат Огайо)   пользовался фазматропом — волшебным фонарем, проецирующим диапозитивы, размещенные на диске.
    На диске Хейла было восемнадцать изображений: три серии из шести последовательных фаз движения вальсирующей пары. Хейл демонстрировал свой фазматроп на благотворительном спектакле, организованном в Филадельфии «Обществом молодых людей» при евангелической церкви св. Марка. Демонстрация «живых фотографий» принесла 650 долларов.

  3. Первый фильм был звуковым.
    6 октября 1889 года, когда Эдисон, вернувшись из Европы, впервые посетил свою экспериментальную лабораторию, он увидел  на экране величиной в четверть бумажного листа изображение своего ассистента Диксона в сюртуке, который поклонился ему, сняв шляпу, и прогнусавил: «Здравствуйте, господин Эдисон. Я счастлив вас видеть. Надеюсь, что вы довольны кинефонографом». Главная причина, по которой кино так долго оставалось немым - инженерам никак не удавалось  решить проблему  с синхронизацией изображения и звука.

  4. Большинство первых фильмов представляли из себя хронику. Если операторы не могли снять  важные события, то инсценировали их с помощью актёров и комбинированных съёмок. В то время это не считалось зазорным.  Лишь с развитием  техники и организации кинопроизводства  съёмка реальных событий вытеснила реконструкцию.
  5. Первый «Броненосец «Потемкин» в 1905 году был поставлен  Люсьеном Нонге под названием «Революция в России. События в Одессе»: «Броненосец «Потемкин». Мятеж на борту. Офицер убивает матроса. Месть моряков. Отдание почестей умершему. Тело выставлено на набережной в Одессе. Обстрел. Народное восстание, грабежи и поджоги в городе. Репрессии».
    Если в сценарии этого 80-метрового фильма есть много общего со знаменитым произведением Эйзенштейна, так это потому, что «Потемкин» 1925 года тоже был инсценированной хроникой событий.

  6. Одним из самых распространённых коммерческих приёмов в первом кино была документальная съёмка местности, где планировался киносеанс. Зрители с удовольствием смотрели  на знакомые места, искали на кадрах себя и  знакомых.

    Режиссёры пользовались этим и часто имитировали съёмку в людных  местах, чтобы как можно больше зевак пришли потом в кино в надежде увидеть себя на экране. 
  7. Пионеры кино были шокированы изображениями  разных фаз движения как животных, так и человека. Они казались неестественными и очень уродливыми.
    Жюль Марэ писал:
    «Нам было любопытно посмотреть, как изменяются черты лица человека, во весь голос произносящего отдельные междометия. Моделью для этого эксперимента послужил сторож физиологической станции. Мы ставили его перед аппаратом и заставляли кричать определенное слово несколько раз подряд. Серия снимков показала периодическую повторяемость одних и тех же движений лица, при этом лицо так странно искажалось, что начинало походить на отвратительную маску. Когда же мы смотрели не на снимки, а на модель, в выражении лица кричавшего человека не было ничего необычного.

  8. Аппаратов, которые могли показывать «живые фотографии» было множество. Однако у них всех была одна проблема – плохая стабилизация кадра  в момент его проекции на экран. Это сильно мешало просмотру. Люмьер же завоевал всемирную славу,  решив эту проблему. Он позаимствовав механизм  мгновенной стабилизации материала из швейных машин.
    Главная часть этого  механизма  - эксцентрик, который трехтактным движением перемещался внутри кадра (овального, потом прямоугольного).   

  9. Люмьер считал, что его изобретение не более, чем модный технический аттракцион, которых в то  время было множество. Кинематограф – это лишь одно название технического устройства из целого ряда   ему подобных.  У конкурентов были такие аппараты как  гэлиосинеграф, кинетоскоп,  витаграф или биоптикон.

     Люмьер, как предприниматель, сильно переживал, что не сможет получить прибыль  до того, как его изобретение  наскучит публике.

    Секрет его успеха – удобная и практичная кинокамера, которая могла ещё служить  для проекции изображения  или  копирования.  Это вывело кино на новый уровень, позволив ему дожить до наших дней.
  10.  Одно из главных изобретений Эдисона в кино – перфорация по краям кадра.  Эта технология  сохранилась  почти без изменений до наступления в кино цифровой эпохи.

  11.  Серьёзные драматические актёры долго брезговали кинематографом, имеющим славу дешёвого развлечения для широких масс. Первым фильмом, в котором снялись не циркачи или актёры мюзик-холла, был  «Поцелуй Мэй Ирвин и Джона Райса». Этот же фильм стал первым  известным примером использования крупного плана и вызвал большой скандал.

    Вот что писал один чикагский журнал:

    «Антрепренеры спектакля храбро превысили меру пошлости, на которую когда-либо осмеливались до тех пор. В последней пьесе, под названием «Вдова Джонс», вспомните поцелуй, которым обмениваются Мэй Ирвин и некий Джон Райс. Ни один из партнеров физически не привлекателен, и зрелище этого взаимного скотства трудно переносимо. Натуральная величина была бы сама по себе отвратительна своей животностью, но это еще цветочки по сравнению с впечатлением, которое производил подобный акт, увеличенный в пропорциях и повторенный три раза подряд. Это совершенно отвратительно. Весь шарм, если только он есть у мисс Ирвин, исчезает, ее игра становится непристойной и необычайно пошлой. Подобные поступки требуют вмешательства полиции. Непристойность «Живых картин и бронзовых людей» на наших ярмарках меркнет перед этим» («The Chap Bock», 15 июня 1896 г.).

  12.  Первой комедией был фильм братьев Люмьер «Политый поливальщик».  Скорее всего, его сюжет был заимствован из детской книжки:
    «Мальчик ищет, чем бы развлечься. Он видит поливальщика и наступает на шланг. Поливальщик не может понять, почему не идет вода. Вдруг струя попадает поливальщику прямо в лицо — это мальчик снял ногу со шланга. Поливальщик в ярости оглядывается, видит мальчика, бежит за ним и наказывает его».


  13.  Первые фильмы продавались кинотеатрам, а не давались напрокат.  Долгое время, чтобы окупить производство одного фильма длительностью 10-15 минут, производителю  было достаточно продать всего около десяти копий фильма.   

    Лидеры рынка могли продавать до тысячи копий своих лучших фильмов, а производительность крупных студий доходила до шести фильмов в неделю. 


  14.  Идея первого спецэффекта родилась в ходе технического сбоя в 1896 году.
    Вот как пишет об этом пионер комбинированных съёмок Жорж Мельес:
    «Хотите ли вы знать, как мне впервые пришла в голову мысль о применении трюка в кинематографии? Да очень просто. Однажды, когда я снимал площадь Оперы, задержка в аппарате (весьма примитивном, в котором пленка часто рвалась или зацеплялась и застревала) произвела неожиданный эффект.

    Понадобилась минута, чтобы освободить пленку и вновь пустить в ход аппарат. За эту минуту прохожие, экипажи, омнибусы изменили свои места. Когда я стал проецировать ленту, в том месте, где произошел разрыв, я увидел, как омнибус Мадлен — Бастилия превратился в похоронные дроги, а мужчины — в женщин.

    Трюк с заменой и трюк с превращением были найдены, и два дня спустя я уже снимал первые превращения мужчин в женщин и внезапные исчезновения, которые имели громадный успех».

  15.  Первая  погоня в кино появилась в  фильме Уильямсона «Держи вора!» (1901). Фильм состоит из трех сцен:

    1. Тихая улица. Бродяга проходит мимо мясника, несущего на плече корзину. Бродяга хватает корзину и бежит, мясник за ним.

    2. Улица, по обеим сторонам которой коттеджи, пробегает бродяга. За ним собаки, потом мясник.

    3. Большая бочка, бродяга бегает вокруг нее, спасаясь от преследователей. Потом он прыгает в бочку. Собаки за ним одна за другой, самые маленькие остаются снаружи и лают. Прибегает мясник и вытаскивает из бочки бродягу в весьма плачевном виде, а также кости от мяса.

  16.  Первый криминальный  фильм-погоня   появляется весной 1903 года в фильме Моттершоу «Грабеж среди бела дня» с подзаголовком «Волнующая погоня и поимка полицией».

    Вот его сценарий:
    «Грабеж среди бела дня» (275 футов).

    Первая сцена показывает сад прекрасного загородного дома. Вор проникает туда, перепрыгнув через стену, и, оглянувшись вокруг, разбивает окно и влезает в дом. Между тем со стены маленький мальчик видит вора.

    Сцена меняется: деревенское полицейское отделение, куда прибегает мальчик, чтобы уведомить полицию о происшедшем.

    Полицейский проникает в сад, перескочив через стену, другой входит в дом, остальные ждут снаружи.

    Сцена меняется: внутренность дома, где идет ожесточенная драка между вором и полицейским.

    Полицейский сброшен с крыши на улицу. На сцене видна улица, где лежит тело полицейского. Его товарищи вызывают карету скорой помощи, которая увозит труп в морг.

    А между тем двое полицейских ведут погоню по дороге, где завязывается новая драка. Вор бросает одного из своих преследователей на землю и убегает, перескочив через стену, преследуемый по пятам другим полицейским.Следующие сцены показывают ожесточенную погоню по краю обрыва… Потом по камням русла ручья…Сцена меняется: станция и поезд.
    Когда поезд отходит от станции, вор прыгает на платформу и входит в купе. Полицейский бежит за ним, но опаздывает.
    Последняя сцена показывает другую станцию в нескольких милях оттуда. Полиция предупреждена по телеграфу, и, когда вор выходит из поезда, его задерживают после страшной борьбы, в результате которой его бросают на землю. С помощью железнодорожного служащего ему надевают наручники и его уводят, что составляет великолепный конец этого самого сенсационного фильма.
  17.  Первой комической погоней, имевшей большой успех, был фильм, поставленный в 1904 году режиссером Альфредом Коллинсом. Фильм назывался «Свидание по объявлению» (120 метров).

    Вот его сценарий: «Молодой человек, желающий жениться при помощи объявления в газете, назначает невесте свидание на площади… В назначенный час он ждет. Вскоре появляются одна, две, три, четыре, наконец, двенадцать молодых женщин. Мужчина, испуганный их количеством, бросается бежать, они за ним. Молодых женщин не останавливают никакие препятствия, и утомленный молодой человек просит наконец пощады, предложив руку и сердце первой из догнавших его преследовательниц».

    Всех женщин в фильме играли цирковые акробаты.
  18.  Хотя эротика  была  в кино с самого начала, первая полноценная мелодрама появилась только в 1904 году. Это была «История одной любви» в семи картинах:

    1. Отъезд. 2. От работы к удовольствиям. 3. Покинута. 4. Муки голода. 5. Письмо родителям. 6. Страшное искупление. 7. В больнице.

    Успех «Истории одной любви» был весьма значителен. «Мы продали больше тысячи экземпляров», — пишет Шарль Патэ в своих мемуарах.
  19.  Первые кинотеатры были передвижными аттракционами, подобно ярмарочным  зверинцам или циркам. Часто функции совмещались и экран мог стоять, например, прямо между клетками с хищниками.   

    Кроме этого, киносеанс был демонстрацией технического чуда.
    Часто он проходил в сельской  местности, где не было электричества.  
    Поэтому в  первых кинотеатрах было предусмотрено специальное место, где зрители смогут  разглядывать  работу технического оборудования.

    Вот объявление о продаже одного такого кинотеатра:

    «Обеспечены доходы!
    Продается прекрасный кинотеатр, который может быть использован двояко. Театр площадью 23 метра 50 сантиметоров на 7 метров. Кроме того, площадка в 2 метра 50 сантиметров для парада[149] и 8 метров, отведенных для контроля. Великолепный вход по лестнице с двумя большими лепными балюстрадами. Стена, являющаяся фоном для площадки, задрапирована красным плюшем. Двери тоже обиты красным плюшем. Вход обрамляют справа и слева резные деревянные колонны и живописные панно, выполненные знаменитым художником. Потолок помещения контроля расписан, касса отделана лепными украшениями и зеркалами.

    Справа от контроля находится механический орган с 87 клавишами фирмы «Гавиоли», который приводится в действие особым мотором и помещается на подвижной платформе. На вышеупомянутой платформе его выдвигают к фасаду здания.

    Слева от контроля находится электрофугрон на колесах длиной 6 метров 50 сантиметров, в нем помещаются газовый электромотор в 17 лошадиных сил фирмы «Шаррон»; динамо в 110 ампер 110 вольт; мраморный распределительный щит; антивибратор; газовый счетчик регулятор и пр….
     
    Все это — и мотор и орган — помещается впереди, перед ними открытое пространство, чтобы все могли видеть их в действии. Помещение сконструировано с учетом этих приборов.

    Фасад великолепен сам по себе, его украшают скульптуры, выполненные в стиле модерн. Вход в это заведение напоминает вход в префектуру.

    Внутренность театра отделана черным бархатом, а потолок сплошь расписан. Сцена длиной 4 метра и шириной 7 метров. Все — как новенькое. Есть и механическое пианино фирмы «Гавиоли». Театр стоит на возвышении, в него поднимаются по лестнице. Всюду есть пол. 40 кресел.

    Проекционный аппарат — «английский биоскоп» (улучшенная модель фирмы «Люмьер»). Волшебный фонарь для тайного показа неприличных картинок. Два маленьких динамо для говорящего кино с десятью говорящими картинами. Фонограф, приводимый в движение электричеством. Оба аппарата вместе с фильмами стоят от 6 тысяч до 7 тысяч франков… и т. д.

    Итак, продается балаган площадью 23,5 на 9,5 метра, включая площадку для зазывания публики. Материала пошло 30 тысяч кило. Стоил он 50 тысяч франков. Продается за 20 тысяч франков, цена без запроса. Обращаться к Лое, улица Сен-Квентин, Париж. Орган только что отремонтирован. Его можно приобрести отдельно, так же как и электроустановку».
  20.  Первые актёры были обычными наёмными работниками, получавшими почасовую или помесячную  плату лишь за сам факт труда. 
    Зрители не могли разглядеть лиц актёров из-за низкого качества изображения и использования общих планов, а потому знали их лишь по силуэтам.
    Имена актёров в титрах не указывались.

    Но с развитием кино ситуация стала медленно меняться.

    Около 1906 года фирма «Байограф», по словам Гриффита, стала получать письма со странными адресами, забавлявшими и почтальонов и актеров, вроде «Человеку, с усами, одетому в серое, из «Проклятых сердец».

    Количество этих писем все возрастало. Их стали прятать от актеров, боясь, что они будут просить прибавки к жалованью. Но, несмотря на противодействие режиссеров и даже самих актеров, царство кинозвезд должно было скоро начаться.

 

Вверх
Отметок "нравится": 1
5
Ваша оценка: Нет Рейтинг: 5 (1 голосов)

Помощь проекту